運動は健康に不可欠ですが、芸術も同様です。メリットを享受する方法は次のとおりです

デイジー・ファンコートさんは、時間があるときはピアノの前に座って、バッハやフランシス・プーランクの曲を弾いたり、子供たちが一緒にいる場合は童謡を弾いたりするのが好きです。

音楽を演奏したり聴いたりすることには、何も軽薄なことはありません。 2月に出版されたファンコート氏の著書「アート・キュア：芸術が命を救う方法の科学」によると、ストレスや炎症を軽減し、心臓の健康を改善し、気分を高め、認知機能の低下を遅らせることができるという。風景を描くことからサルサのレッスンを受けることまで、他の芸術的な活動にも同様の利点があります。

「Shelf Help」は、より充実した人生を送る方法を学ぶことを目的として、研究者、思想家、作家に最新の本についてインタビューするウェルネス コラムです。

ユニバーシティ・カレッジ・ロンドンの精神生物学と疫学の教授であり、世界保健機関の芸術と健康のための協力センターの所長でもあるファンコート氏は、「芸術の活動すべてについてこれほど強力な証拠があるにもかかわらず、どういうわけか芸術は依然として『ふわふわした』ものとみなされているのだと思う」と語る。彼女は芸術を、食事、運動、自然、睡眠に次いで忘れられている健康の5番目の柱と呼んでいます。

「身体活動に関しては、私たちは皆、それを真剣に受け止めています。たとえ人々がそれをやっていなくても、彼らはやっていると知っています。 すべき そして、芸術でも同じ境地に到達できたら素晴らしいと思います。」

著者デイジー・ファンコートの肖像画。

(トム・バートン)

ファンコートのピアニストとしてのスキルにもかかわらず（大学生の頃、彼女はオックスフォード大学での授業と病院の芸術プログラムでのインターンの合間にクラシックラジオ局で演奏していた）、身体的健康と精神的幸福を改善するために人々はマスターアーティストになる必要はない、と彼女は主張する。美術館やライブ劇場への単純な訪問は、編み物などのささやかな活動と同様に、驚くべき効果をもたらす可能性があります。

科学者であるファンコートは、芸術が私たちを悩ませているものの治療法であるという多くの証拠を示しています。しかし、彼女の主な関心は、人々が「証拠を日常生活にどのように適用し、健康を改善する変化を起こすことができるかを理解する」ことを支援することです。

このインタビューはわかりやすくするために要約および編集されています。

芸術が私たちをより健康にする最も重要な方法は何ですか?

私たちが芸術に取り組むとき、脳内の報酬と喜びのネットワークが活性化され、幸せホルモンとしてのドーパミンの放出を経験し、また、幸せになるために必要なものを脳に心理的に与えます。私たちは脳に自律性、制御力、支配力、そして感情を制御する方法を与えますが、これらはすべて私たちの精神的健康にとって重要です。

芸術的な取り組みは、脳のほぼすべての領域に影響を与えます。そして、私たちが定期的に参加すると、実際にそれらの脳領域のサイズ、構造、機能に影響を与え、幼児の脳の発達を助けることができます。年齢を重ねても認知機能を維持するのに役立つ可能性があります。それは、私たちの脳が脳損傷の周囲で新しい神経経路を発達させるのにも役立ちます。

身体のあらゆるシステムが芸術の影響を受けます。したがって、歌うときに息を吸うとき、私たちは呼吸筋をサポートします。私たちが踊ると、血圧と血糖値が下がります。リラックスできる絵画を見ると、実際に痛みを和らげる反応が活性化されます。

デイジー・ファンコート著『アート・キュア』の表紙。

(青磁ブックス)

あなたは本の中で、スクリーンタイムを芸術の「超加工食品」と表現しています。スクリーン上でコンテンツを見ることは、芸術を直接体験することほど有益ではないのはなぜですか?

ライブ劇場やコンサートに行く人たちと比べて、映画を観に行く人たちを観察したところ、年齢が上がるにつれて定期的に映画を観に行くことは認知機能に何のメリットもありませんが、ライブパフォーマンスに行くと認知機能がよりよく保たれることがわかりました。そういうわけではありません [engaging in the arts] オンラインは必ずあなたにとって悪いものです。それが良い例はたくさんあります。しかし、現実の社会的交流から得られる恩恵が薄れてしまう可能性があります。

テレビのナラティブにはいくつかの利点があると指摘していますが、現在では人々はさらに短いビデオに移行しつつあります。s TikTokとInstagramで。たとえば Netflix でコンテンツを消費することと、TikTok をスクロールすることの違いについてどう思いますか?

私たちは、エンゲージメントの短縮では、長期間のエンゲージメントで得られるような意味が得られないことを知っています。そしてそれはオンラインだけではありません。美術館に行くときでさえ、私たちはこの罪を犯しています。人々が美術館で芸術作品を鑑賞するのに費やす平均時間は 28 秒です。本当にアートを楽しみたいなら、ギャラリーできちんと画像を見てそれに対する反応を考えるか、時間がかかるならTikTokの30秒のクリップではなく、ストーリーやキャラクターの細部にまで踏み込める30分のドラマを作るなど、注意を払う必要があります。

それで最近『ユリシーズ』を読もうとして失敗したんです。人々は素晴らしい小説を読みたい、楽器の演奏を学びたいという大きな野心を持っているかもしれませんが、結局のところ、疲れ果ててテレビをつけるのです。時間とエネルギーが限られている中で、有意義な方法で芸術に取り組むための戦略は何でしょうか?

作るべきだと思うアートではなく、自分が作りたいアートを選択してください。したがって、「ユリシーズ」が読みたいものであるなら、それは素晴らしいことですが、ある種の高度な芸術が自分にとって最適であるとは考えないでください。自分が好きだと思うアート、自分に語りかけてくるアート、基準となる枠組みを持ったアートを選ばなければなりません。それが私の最初のポイントです。 2番目のポイントは、自分のエネルギーレベルを合わせるということです。本を読むエネルギーがない場合は、ラジオでコンサートをオンにしてみてはいかがでしょうか。ただし、電話をしないでください。他には何もしないでください。マルチタスクをしないでください。ただ座って、そのコンサートとその経験を楽しんでください。

考慮すべきもう 1 つのこと: どうすればよいか [regularly engaging with the arts] 実現可能ですか？いつもなら夜に友達と会ってお酒を飲みに出かけるのなら、代わりに集まって何か工作をしてみるのはどうでしょうか？したがって、それ以上の時間は必要ありません。いつも通勤中にニュースを読んでいる場合は、本に切り替えてください。これらの単純なトレードオフにより、実行可能性が大幅に向上します。

私はあなたの本の中で言及された「悲劇のパラドックス」に魅了されました。憂鬱で恐ろしい状況を扱ったアートが時々私たちを幸せな気分にさせる理由について話してもらえますか?

幸せな芸術があなたを幸せにするのは当然です。しかし実際には、悲しい本を読んだり、悲しい歌を聞いたり、怖い映画を見たりすると、幸せな気分になると言われています。私たちが実生活で何か悲しいことや怖いことを経験すると、それは悲しいことや怖いことです。しかし、芸術を通してそれを経験しているとき、それは芸術であるため、私たちはそれが現実ではないことを知っており、したがって無執着が生じます。私たちの脳は、その経験をほとんど学習プロセスとして利用して、「どうすればこの感情をコントロールできるだろうか? 現実の世界でどう反応するだろうか?」と考えます。さらに、ネガティブな感情とポジティブな感情を同時に持つと、芸術的なイベントなどの出来事がより思い出に残ることがわかりました。

[Note: Fancourt writes in the book that sad or scary works of art that trigger negative memories from our past do not help us regulate our emotions.]

健康上の利点を最大限に得るには、どれくらいの頻度で芸術に関わるべきでしょうか?

食べ物について考えるのと同じように考えてください。したがって、私たちは皆、毎日食事をする必要があります。私たちは皆、毎日何らかの芸術を作っているはずです。

(マギー・チャン/フォー・ザ・タイムズ)